Diplomado Diseño y Producción de Videojuegos: del Concept Art al Game Play

Desarrolla videojuegos desde el arte conceptual hasta el código. Domina un pipeline integral con UNITY, BLENDER y técnicas profesionales.

Adquiere habilidades prácticas en diseño, programación, modelado 3D, animación y estrategias de marketing digital. Este diplomado te prepara para lanzar tus propios proyectos o integrarte en equipos de desarrollo, con un enfoque 100% aplicado y basado en la creación de un prototipo real desde el primer día.

Objetivos

General: Formar desarrolladores de videojuegos con un perfil integral, capacitados para crear un prototipo jugable desde la conceptualización (Concept Art) hasta su publicación en el mercado, dominando las etapas clave de diseño, programación, arte 3D y estrategias de lanzamiento

Específicos:

Diseñar la base de un videojuego creando un documento de diseño (GDD) y concept art para definir su mecánica, narrativa y estilo visual.
Programar las mecánicas centrales de un juego aplicando los fundamentos de C# en Unity para controlar personajes, gestionar las reglas del juego y crear interfaces de usuario interactivas.
Modelar y texturizar ASSETS 3D LOW-POLY listos para videojuegos, utilizando BLENDER para crear personajes y escenarios optimizados.
Animar modelos 3D mediante técnicas básicas de RIGGING y animación en BLENDER 3D, e integrarlos correctamente en el motor de videojuegos Unity.
Integrar todos los componentes (arte, programación, sonido) en Unity para construir un prototipo jugable y funcional.
Publicar y promocionar el prototipo final en una plataforma digital, aplicando estrategias básicas de marketing y COMMUNITY MANAGEMENT para su lanzamiento.

Dirigido A

Profesionales y estudiantes vinculados a la industria de los videojuegos, animación digital, diseño gráfico, desarrollo de software, programación y producción multimedia, técnicos profesionales en producción de contenidos interactivos. Personas interesadas en la industria de los videojuegos.

Metodología

Participarán en encuentros digitales sincrónicos, usando la plataforma AVE FADP y herramientas de OFFICE 365 y aplicaciones WEB 2.0 para el desarrollo de actividades.
Producción de VIDEOJUEGOS en equipos
Elaborarán propuestas de desarrollo y mejora de manera individual y en grupo, aplicando los conocimientos adquiridos en cada módulo.
Revisarán y discutirán casos prácticos y ejercicios tipo, fomentando análisis crítico y resolución de problemas reales.
Participarán en foros, tareas y ejercicios colaborativos en AVE FADP, utilizando herramientas de OFFICE 365 Y TEAMS para documentar, presentar y coordinar el trabajo.

Conocimientos previos

Cualquier persona puede tomar este diplomado sin prerrequisitos en videojuegos; está diseñado para iniciar desde cero. Se recomienda tener conocimientos básicos de computador, manejo de Office y correo electrónico para facilitar el aprendizaje de las herramientas digitales y software utilizados durante el programa.

¿Resultados del aprendizaje?

Una vez finalizado el diplomado, el participante estará en capacidad de:

Crear concept art, bocetos, personajes y escenarios, así como elaborar un GAME BOOK que guíe la producción de un videojuego.
Aplicar fundamentos de programación para implementar mecánicas, interactividad y lógica de juego.
Modelar, texturizar y animar elementos del videojuego y entornos en 3D, listos para integrarse en motores de juego.
Desarrollar niveles y mecánicas jugables en Unity, integrando todos los ASSETS y elementos interactivos.
Aplicar estrategias de marketing y difusión, incluyendo posicionamiento, monetización y lanzamiento de videojuegos.
Coordinar todas las fases del desarrollo de un videojuego, desde la conceptualización hasta el producto final, asegurando coherencia visual, técnica y de GAMEPLAY.

Fecha y Horario

Fecha: 25 de noviembre – 7 de marzo
Horario: Martes y Viernes de 6:15 p.m. a 9:15 p.m.; Sábado 2:00 p.m. a 6:00 p.m.
Duración: 100 horas
Modalidad: Virtual Sincrónico

Docentes

ANDRÉS LÓPEZ, Diseñador y desarrollador de videojuegos, Magister en Diseño y Programación de Videojuegos por la UNIVERSITAT OBERTA DE CATALUNYA. Diseñador Multimedia e Ingeniero de Sistemas, con una Especialización en Diseño de Videojuegos del Rochester INSTITUTE OF TECHNOLOGY (RIT). Cursos en línea en Desarrollo y Diseño de Videojuegos por el MASSACHUSETTS INSTITUTE OF TECHNOLOGY (MIT), la Universidad de los Andes y la Universidad de Barcelona.

Con experiencia en programación web (PHP, ActionScript 2.0 y 3.0, JavaScript, MySQL, CSS3, HTML5, C++ y C#). Manejo avanzado de ADOBE CREATIVE SUITE CC. Más de 18 años de experiencia desarrollando aplicaciones en tiempo real 3D, videojuegos y renders utilizando: QUEST3D, 3D STUDIO MAX, AUTODESK MAYA, UNREAL DEVELOPMENT KIT, UNREAL ENGINE 4, STENCYL Y UNITY 3D.

Más de 16 años de experiencia como Instructor y Profesor Asociado universitario en las áreas de Desarrollo y Diseño Multimedia, Tecnología, y Diseño y Desarrollo de Videojuegos. Amplia trayectoria de más de 15 años como freelance en diseño y desarrollo web, con clientes como ALDOR, YUPI, CARACOL RADIO, CARTONERA NACIONAL, entre otros

JORGE MARIO RINCÓN, Ingeniero en Telecomunicaciones, Diseñador Multimedial con Especialización Tecnológica en Procesos de Aprendizaje. Tengo amplia experiencia en el ámbito académico con más de 15 años en la docencia, desarrollo aplicaciones web desde hace más de 10 años, mis fortalezas están en la programación WEB, manejo de la SUITE ADOBE, modelado y animación en BLENDER 3D.

Valor de inversión

$ 2.000.000

La Fundación Academia de Dibujo Profesional (FADP) se reserva el derecho de aplazar y/o cancelar los cursos / diplomados si no cuenta con el cupo mínimo requerido para iniciar la actividad.

Módulos

Módulo 1: Diseño y Conceptualización

Descripción: Sentar las bases narrativas y visuales del prototipo de videojuego a desarrollar.

Introducción al pipeline de desarrollo de videojuegos.
Creación de un GAME DESIGN DOCUMENT (GDD) simplificado.
Técnicas de bocetación rápida y lluvia de ideas.
Desarrollo de concept art para personaje y escenario principal.
Definición de paleta de colores y MOODBOARD para la dirección artística.

Módulo 2: Modelado 3D con BLENDER 3D

Descripción: Crear los ASSETS 3D principales (personaje y escenario) listos para ser utilizados en un motor de videojuegos.

Interfaz y flujo de trabajo esencial en BLENDER 3D.
Técnicas de modelado LOW-POLY para personajes.
Técnicas de modelado LOW-POLY para escenarios y PROPS.
UV UNWRAPPING y aplicación de texturas básicas.
Optimización de modelos para motores de videojuegos.
Exportación de ASSETS en formatos compatibles.

Módulo 3: Animación 3D con BLENDER

Descripción: Dar vida a los modelos 3D creados mediante técnicas básicas de RIGGING y animación.

Principios básicos de animación.
Creación de un ARMATURE (RIG) simple para personajes.
Técnicas de WEIGHT PAINTING básico.
Animación de ciclos esenciales: idle, caminar y correr.
Exportación de animaciones para su implementación en motor.

Módulo 4: Programación en Unity con C#

Descripción: Programar las mecánicas centrales, interactividad y lógica del videojuego.

Introducción a la interfaz y flujo de trabajo de Unity.
Fundamentos de programación en C#: variables, funciones y condicionales.
Implementación de movimiento y control del personaje.
Detección de colisiones y TRIGGERS para interactividad.
Programación de mecánicas de juego: salud, puntuación y gestión de estados.
Creación y gestión de sistemas de partículas y efectos visuales básicos.
Implementación de inteligencia artificial básica para NPCS.
Desarrollo de un sistema de gestión de escenas (menús, GAME OVER).
Pruebas, depuración y optimización básica de scripts.

Módulo 5: Integración de ASSETS y ajustes finales

Descripción: Integrar todos los elementos del juego (arte, programación, sonido) y prepararlo para su lanzamiento.

Importación e integración de modelos 3D y animaciones en Unity.
Configuración de materiales, SHADERS e iluminación para la cohesión visual.
Implementación de un sistema de sonido: audio ambiental, SFX y música.
Creación de la interfaz de usuario (UI) final: menús, HUD y pantallas de GAME OVER.
Integración completa de todas las mecánicas programadas con los ASSETS artísticos.
Pruebas de juego exhaustivas y ajustes de balance y jugabilidad.
Construcción del ejecutable final (BUILD) para diferentes plataformas.

Módulo 6: Estrategias de Lanzamiento y Marketing

Descripción: Preparar al estudiante para publicar y promocionar su videojuego en el mercado.

Estrategias de pre lanzamiento: creación de HYPE y comunidad.
Publicación en plataformas digitales (itch.io, Google Play).
Técnicas básicas de marketing digital para videojuegos independientes.
Monetización: modelos de negocio (premium, FREEMIUM, donativos).
Gestión de FEEDBACK y comunidad post lanzamiento.

Informes e Inscripciones

Departamento de Educación Continua:

Correo: comercial.educontinua@fadp.edu.co
PBX: (602) 4862907 Ext: 150-120-146
WhatsApp: 3162475469 – 3172448073