Diplomado en Ilustración Digital Comercial

En un mundo cada vez más visual, la ilustración digital comercial, enfocado a lo comercial y a las marcas, se ha convertido en un lenguaje indispensable para las marcas que buscan comunicar su esencia, conectar con su público objetivo y destacarse en un mercado competitivo.

Convierte tu pasión por la ilustración en un negocio rentable. Nuestro diplomado te enseña cómo aplicar tus habilidades para trabajar con marcas reconocidas

Aprende técnicas avanzadas de ilustración digital y conviértete en el artista que las marcas buscan para sus proyectos

Aprenderás a crear piezas alineadas con la identidad de cada marca, a estructurar tu portafolio, a presentar mejor tus ilustraciones, a definir la comunicación efectiva para cada red social, de manera que logres vender con más éxito tus ilustraciones en un mundo tan competido.

Este diplomado está dirigido a ilustradores aficionados, dibujantes o artistas que buscan dar un paso más en su carrera profesional y especializarse en el ámbito de la ilustración digital comercial. A través de un programa teórico-práctico, con el que aprenderás a optimizar tus ilustraciones para diferentes aplicaciones, desde branding, desarrollo de campañas publicitarias y piezas para redes sociales, entre otros.

Objetivos

General: Aplicar los conocimientos básicos de ilustracion en Photoshop, aplicado al branding de una marca.

Específicos:

Dominar técnicas y herramientas digitales: Adobe Photoshop, que le permitirán materializar ideas con precisión y creatividad.
Comprender los principios del diseño gráfico y Branding: Composición, color, tipografía y narrativa visual serán esenciales para crear ilustraciones que comuniquen mensajes claros y efectivos.
Analizar las necesidades de las marcas: Identificarás los objetivos de comunicación, el público objetivo y la identidad de marca para desarrollar ilustraciones que se alineen perfectamente con la estrategia de marketing.
Desarrollo de ilustraciones: Aprenderás a desarrollar tu propio estilo creativo y a producir ilustraciones originales y atractivas que capten la atención del público.
Aplicar la ilustración digital en diversos ámbitos: Publicidad, branding, packing, redes sociales serán el escenario para sus creaciones.
Construir un portafolio profesional: Tendrá las bases para construir un portafolio sólido que le permitirá mostrar su talento de una forma óptima hacia los posibles clientes y pueda competir en el mercado laboral.

Dirigido A

Este diplomado está dirigido a ilustradores aficionados, dibujantes o artistas que buscan dar un paso más en su carrera profesional y especializarse en el ámbito de la ilustración digital comercial, personas que estén relacionados con el diseño gráfico y publicidad, que deseen focalizar sus ilustraciones aplicadas a una marca y que deseen fortalecer su portafolio comercial para venderse exitosamente como ilustradores.

Metodología y Requerimientos.

Durante el diplomado cada persona desarrolla propuestas de ilustración con el apoyo del docente.
Todo el diplomado realiza de principio a fin un proyecto final

El participante aprenderá a usar la bocetación desde el medio digital para optimizar recursos, aprendiendo a elaborar digitalmente todas las piezas por separado, para uso en diferentes medios

Se sugiere contar con Tableta digitalizadora por cada persona, quien tenga o pueda conseguir una WACOM (de las básicas), es lo recomendable para poder trabajar trazos en Photoshop.

Conocimientos previos

El participante, indispensablemente debe saber dibujar o ilustrar, así como también tener conocimientos y manejo de Adobe Photoshop a nivel básico.

¿Resultados del aprendizaje?

Una vez finalizado el Diplomado, el participante estará en capacidad de:

Dominar las herramientas y técnicas de Adobe Photoshop para crear ilustraciones comerciales de alta calidad.
Comprender los principios de la ilustración comercial y aplicarlos para crear imágenes atractivas y efectivas acordes a la identidad y a las necesidades de cada marca
Desarrollar las habilidades técnicas necesarias para digitalizar sus ilustraciones, teniendo las bases para desarrollar un estilo que sea único, reconocible y coherente con la identidad de las marcas.
Identificar para cada cliente, comprender sus necesidades y expectativas, y crear ilustraciones que cumplan con sus objetivos y necesidades.
Aprenderán como entregarle un proyecto de ilustracion digital comercial a cada cliente y aplicado a diferentes medios: social media, branding, packaging, vestuario.
Identificar el cómo aprender a vender sus ilustraciones en plataformas como Instagram, Behance, TikTok, Youtube.

Fecha y Horario

Fecha: Diciembre
Horario: Martes y jueves de 6:30 p.m. a 9:00 p.m.
Duración: 80 horas
Modalidad: Hibrida

Docentes

VANESSA OTERO OSORIO. Diseñadora Gráfica e Ilustradora, enfocada en técnicas húmedas y digitales en adobe Photoshop. Actualmente es docente de técnicas de Acuarela y desarrollo de personajes en FADP y JBerly Studio. Diseñadora gráfica enfocada en Branding. Ganadora de la beca Estímulos 2020 de la alcaldía de Cali, a colaborado con marcas como Carvajal y Elena plus. Diseñadora grafica y Branding para camisetas Cubica hasta 2016.

SEBASTIÁN SANCHEZ CARDONA. Diseñador Gráfico, Univalle. Ilustrador digital, especializado en la pintura digital en Adobe Photoshop y Procreate, creación de personajes y desarrollo de gif ilustrados. Docente en Doméstika. Docente e Ilustrador del Colectivo Guácala. Ha laborado como Diseñador gráfico e ilustrador de la Revista El Clavo, de la Fundación Biblioteca, Camisetas Cubica. Ponente nacional e internacional. Tallerista para sector productivo y educativo

Valor de inversión

$ 1.300.000

La Fundación Academia de Dibujo Profesional (FADP) se reserva el derecho de aplazar y/o cancelar los cursos / diplomados si no cuenta con el cupo mínimo requerido para iniciar la actividad.

Módulos

MÓDULO 1: ILUSTRACIÓN COMERCIAL

Introducción a la historia de la ilustración comercial.
Definición y alcance de la ilustración comercial.
Importancia de la ilustración comercial en la comunicación visual.
Perfiles profesionales del ilustrador.
Ética y responsabilidad del ilustrador.
Uso del Brief de marca para conocer las necesidades del cliente.
Técnicas de investigación para ilustradores comerciales.
Brainstorming y generación de ideas para ilustraciones.
Desarrollo de un key visual como herramienta base para el desarrollo de una ilustración comercial acorde a la identidad de las marcas.

MÓDULO 2: BOCETACIÓN DIGITAL, ANATOMÍA y PERSPECTIVA BÁSICA.

Importancia del bocetaje en la ilustración.
Ejercicios de bocetaje para desarrollar soltura y confianza.
Proporciones y medidas del cuerpo humano.
Movimiento y expresiones faciales.
Representación simplificada de la anatomía en ilustraciones.
Tipos de bocetos: rápidos, detallados, con referencias, sin referencias.
Composición y narrativa visual en los bocetos.
Técnicas de perspectiva para crear profundidad en las ilustraciones.
Puntos de fuga y horizonte en la perspectiva.
Bocetaje de personajes, objetos, escenarios y elementos gráficos.
Principios básicos de la perspectiva: lineal, atmosférica y cónica.
Encaje y distribución de elementos en la composición.
Puntos de fuga y horizonte en la perspectiva.

MÓDULO 3: ILUSTRACIÓN DIGITAL: Revelando el poder de Photoshop

Personalización del espacio de trabajo y eficiencia.
Importación y organización de archivos digitales, resolución, modos de color, capas.
Comprensión de la resolución y su impacto en la calidad final.
Selección del modo de color adecuado para cada proyecto (RGB, CMYK, etc.).
Creación, organización y gestión de capas para un flujo de trabajo eficiente.
Exploración de pinceles y lápices disponibles en Photoshop.
Creación y personalización de pinceles propios para lograr efectos únicos.
Técnicas de dibujo digital: trazos, líneas, formas y texturas.
Aplicación de color: técnicas de relleno, degradados, herramientas de color.
Sombreado e iluminación para dar vida y estilo propio a las ilustraciones.
Aplicación de texturas y patrones para enriquecer las ilustraciones.
Creación de efectos especiales: iluminación, brillos, reflejos, etc.

MÒDULO 4: PREPARACIÓN y PRESENTACIÓN DE PORTAFOLIOS

La Importancia de un Portafolio:

El portafolio como herramienta clave para mostrar habilidades y talento.
Tipos de portafolios: físico, digital, interactivo.
Criterios para seleccionar las mejores piezas para el portafolio.
Creación de una narrativa visual coherente a través del portafolio.
Organización y clasificación de trabajos por estilo, proyecto o cliente.

Recursos y Herramientas Digitales:

Redes como herramienta para presentar su portafolio profesional de forma adecuada.
Plataformas online para crear portafolios digitales: Behance, Adobe Portfolio, etc.
Software de diseño gráfico para la creación de portafolios físicos y digitales cómo: Adobe InDesign, Illustrator, etc.
Herramientas de edición de imágenes para optimizar las piezas del portafolio, como el uso de mockups en Photoshop.

Técnicas de Presentación:

Presentación personal y profesional al mostrar el portafolio.
Adaptación de la presentación a diferentes audiencias: clientes, directores de arte.
Técnicas de storytelling para explicar el proceso creativo detrás de cada trabajo.

Entregable final del diplomado: Se trabaja un proyecto final tiene como objetivo poner en práctica los conocimientos y habilidades adquiridos durante el diplomado, creando una campaña ilustrada completa para una marca específica.

Los participantes desarrollarán varias piezas ilustradas para diferentes canales de comunicación, demostrando su dominio de las técnicas de ilustración digital y su capacidad para adaptar su estilo a la identidad y objetivos de una marca.

Informes e Inscripciones

Departamento de Educación Continua:

Correo: comercial.educontinua@fadp.edu.co
PBX: (602) 4862907 Ext: 150-120-146
WhatsApp: 3162475469 – 3172448073